线条美感的三要素

执笔用笔的“力度”、行笔的“速度“、运笔转折的“角度”决定了线条的三种变化面貌，乌鲁木齐画画班绘画班被称为线条美感“三要素”。力度、速度是线条形象，角度是物象形象。三者有机配合，结合线的韧性、弹性、节奏、靛律、情感等塑造物象， “游刃”于形体和画面之中，共同完成以优美的线条转述、翻译形体和组织画面的任务。
力度是画笔着纸的压力，压力轻重决定了线的蹈细、轻重、虚实。对模特儿的具体感受和工具特点决定着压力的轻重、虚实，线条因用力加大而变粗变重变黑，因压力小而变谈变轻变细。强调压力绝不是提倡毫无节制地硬“杆”下去，行笔中同时有一个向上托的力在制约着线条向前运行，决定结的生涩和含蓄。压力大／j＼只是线条的浓谈、粗细，并不一定标志着描绘物象的强弱虚实。许多对比关系要在写生过程中具体分析具体表现，所以，线条压力大小同时要和行笔速度结合起来，才有更丰富的变化。
速度星行笔的快慢，行笔的快慢决定了线的沉稳与飘浮。速写的笔触不是一味地讲求速度的“快“，不是轻飘飘地“拂“或“扫”下去，行笔是要有一个向回“拖”的力对速度形成“阻力”，要使笔调呈现出生疏、凝重、枯拙的美感。越是强调速写的速度，就越要控制住画笔的涵养，越要体会“笔性”的锤炼意义，在描述形体时力戒飘浮、油滑，使其有快有1呈，快慢有致，疾徐合理，形成节奏角度是线条的转折方向，即线的波折。运笔的角度则决定了线段之间转折的方向、距离。有了距禽、角度、方向的变化，也有了由线连成的造型。经的转折当然受形的制约，形发生了转折，线条方向随之转变。但假如真是线条被动地随着形体游走、则不会有绘画对形、对维的无穷的探索貌。变形，首先是对形的改变。无视透视规律与解剖规矩，即使是写生，也有对形、对经的主动处理和消解。一条线在转折中，除了准确地表现物系以外，自身转折也必定有一个景美且最“合适”的转折点，线段之间也必定有一个“合适”的比例关系，西方造型艺术崇尚黄金比例，认为线段的转折有“黄金”般的比例，有的艺术家总结出线的波折规律，认为不均匀的蛇形线是景美的，中国画则摈弃“妄生圭角”的生硬牵强，讲求“之”字形方圆结合的用笔趋势。中国书法的”之”字就不是均匀的”蛇形“转折，而是有方圆节奏和距离美感的波折线。许多写实绘画造型对“形“的推敲考究，就是在充分尊重形的准确和写生性的同时，在线条的波折关系中拔出一点儿微妙的变形处理来。
造型造势是中国画中很讲究的中美规范，遵循形的约束，发挥线条的美感，是形，是线，也是意。达到了几者的完美统一，才算锤炼出了线条的质量，才算完成了逐步从再现到表现的过渡。运用线条美感“三要素”原理就是要指导在基本遵循形体、形状的前提下，发挥线条的优势，顺应线条本身的走向，以创造动势之美。