金山农民画走向了国际艺坛

辅导老师就让她按照乌鲁木齐美术培训刺绣的方法来画画，把纸当布，把笔当针，把颜色当成有色丝线，照绣花一样配色，意念中感到什么美就画什么。同时，为了使她能比较顺利地进入艺术构思，就让她仿照农村大床上的帐沿进行布局设计。不久，她的第一幅作品《喜庆丰收》成功问世了。这幅画以耍龙舞为主题，红的底色，金色的龙，一派喜庆景象，很有刺绣的风格。第二幅作品《鱼塘》 ，本来设想是花花绿绿的鱼塘，上色时先把池塘水上成蓝色，其余人物、船、水草等空白处再上色。刚画完湖水，辅导员觉得比一般花花绿绿的感觉更好，就让她终止此画，一幅半成品的稿子却有了意外的收获，有了蓝印花布的风格。

文化馆的辅导老师们从曹金英等人身上发现了真正属于农民的艺术，找到了属于金山农民画艺术风格的关键点。他们在辅导过程中不断地总结和发现，尊重作者的艺术个性和审美素养，诱导作者充分发挥艺术想象力和创造力，使其爆发出创作灵感。同时，辅导员因势利导地给予技巧上的指导和补充，使其作品取得更为完美的效果。通过不断的实践，金山农民画在选材立意、绘制技巧上日趋成熟，逐步形成了融合诸多传统民间艺术形式与元素的现代民间绘画风格，为中国绘画领域开创了一个新的绘画模式。

1980年5月，金山农民画在北京中国美术馆首展，大获成功。之后金山农民画先后有数千幅作品赴欧、美、亚、大洋洲等十几个国家展览，均受到观众的欢迎和专家们的高度评价。从此，金山农民画走向了国际艺坛。